Française, diplômée de l’École nationale des beaux-arts, Véronique Vienne commence sa carrière new-yorkaise en tant que directrice artistique de magazine avant de devenir critique en design pour Graphis, Metropolis ou l’Aiga Journal. Enseignante à la School of Visual Arts, elle y aborde notamment la façon pour les graphistes de parler de leur travail.

Vincent Perrottet pratique un graphisme dans une perspective sociale et culturelle. Animateur de différents collectifs dont Les Graphistes associés de 1991 à 2000, il travaille aujourd’hui seul (pour le Crisp) ou en duo avec Anette Lenz (pour le Théâtre d’Angoulême). Avec Pierre Bernard et Alex Jordan, il assure la direction artistique du Festival internationalde l’affiche et des arts graphiques de Chaumont.

Après sa formation, à l’Ensad, Gilles Deléris travaille avec François Miehe, enseignant et membre fondateur de Grapus, puis avec François Vermeil. Ensuite, et ce pendant dix ans, il se confronte au monde des agences et fonde en 1997, avec Denis Gancel, W&Cie, agence de design et de communication axée sur les problématiques de marque et comprenant aujourd’hui quatre-vingt-dix collaborateurs.

Français, Erik Adigard vit et travaille en Californie au sein de son studio MAD dont les images, postmodernes et numériques, illustrent le magazine Wired dans les années 1990. Aujourd’hui, le studio poursuit son travail à travers des installations interactives, en même temps que dans la ligne graphique des logiciels IBM.

Jérôme Delormas est directeur du centre d’art de la Ferme du Buisson à Noisiel. Avec le cycle “Multiimages”, le lieu s’oriente vers le graphisme et son rapport au multimédia. Ainsi, y ont été projetés les films du festival Onedotzero tandis que des expositions et des commissariats étaient confiés à Pleix, Femur ou Pierre di Sciullo.

Graphiste, enseignant, coordonnateur de l’option communication visuelle et responsable de l’atelier graphisme à l’École supérieure des arts décoratifs de Strasbourg, Philippe Delangle crée son studio Dans les villes en 1991, où il intervient dans les domaines culturels et institutionnels.

Docteur en histoire de l’art et esthétique, historien et théoricien des arts et de la culture contemporaine, après avoir été directeur de l’École nationale supérieure d’arts de Paris-Cergy, inspecteur général au ministère de la Culture et commissaire général adjoint de l’exposition internationale Images 2004, Marc Partouche est actuellement professeur d’histoire de l’art à l’École nationale supérieure de création industrielle de Paris et chargé de mission auprès du délégué aux Arts plastiques. Auteur de Marcel Duchamp. Une vie d'artiste, il a récemment écrit La lignée oubliée. Bohèmes, avant-gardes et art contemporain. De 1830 à nos jours.

Membre de Grapus, Alex Jordan a fondé l’atelier Nous travaillons ensemble au sein duquel il travaille notamment avec des associations caritatives, des municipalités, la RATP… Il est également enseignant à la Kunsthochschule Berlin Weissensee et l’un des trois directeurs artistiques du Festival de Chaumont.

Ancienne rédactrice en chef de Graphis, Lætitia Wolff dirige l’agence de communication Futureflair basée à New York. Elle s’attache au décryptage et à la prospective des nouveaux univers investis par le design graphique.

Enseignant, chercheur, basé à Grenoble, Philippe Quinton fut longtemps chroniqueur pour étapes :. Il envisage le graphisme dans le contexte de la communication et en fonction des mécanismes d’organisation qu’il suppose.

Directeur artistique pour l’Orchestre national d’Île-de-France de 1986 à 1989, puis graphiste indépendant au service de nombreuses villes (Argenteuil, Vincennes, Trouville, etc.), Gilbert Zalc fut enseignant pendant plus de douze ans, s’impliqua en tant qu’administrateur et secrétaire général dans le Syndicat national des graphistes au début des années 1990.

Agrégé en arts appliqués, Stéphane Darricau enseigne la communication visuelle, l’histoire de l’art et l’histoire de l’imprimé. Il est également graphiste et auteur – Le Livre, aux éditions Pyramyd ; il publie régulièrement dans étapes : des articles sur le graphisme et la typographie.

Labomatic se constitue en 1997 autour de Frédéric Bortolotti, Pascal Béjean et Nicolas Ledoux. Graphistes engagés, ils se distinguent par une volonté de relier le graphisme au domaine de la critique et aux arts plastiques (avec la cellule et la revue Bulldozer). À l’écoute des dernières innovations technologiques et de la société, ils génèrent des systèmes typographiques et d’images où les variations cultivent une esthétique du flux.

Étudiant aux Arts déco et à l’Institut de l’environnement, Pierre Bernard fut élève d’Henryk Tomaszewski. À l’éclatement du collectif Grapus, il fonde l’Atelier de création graphique reconnu pour son travail avec le Centre Pompidou, le Secours populaire… Enseignant à l’Ensad, il est également directeur artistique du festival de Chaumont et membre de l’AGI.

Enseignant et critique sur le design (et notamment graphique à travers des contributions à [Dizajn] et étapes :), Brice d’Antras dirige le bureau culturel français de Hanovre dans lequel il a organisé différentes expositions consacrées au design, aux affiches de théâtre. À ce titre, il assume ponctuellement le rôle de commanditaire.

Professeur en arts plastiques à l’université Paris I, Pierre Fresnault-Deruelle est un amateur de Tintin (et auteur de Hergé ou le Secret de l’image, Moulinsard, 2002, Hergé ou La Profondeur des images, Moulinsard, 2002). Sur le site mucri.univ-paris1.fr, il met en abyme les peintures, de même que dans son dernier ouvrage, Le Silence des tableaux, L’Harmattan, 2005. Il a aussi collaboré à Cent cinquante ans de publicité édité par les Arts déco.

Fondateur du magazine Eye qu’il a dirigé durant sept ans, Rick Poynor a rédigé de nombreux essais sur le graphisme (Typography Now, La Loi du plus fort, Transgression…). Il est aujourd’hui critique pour différents magazines dont Print, ID, Metropolis. En novembre dernier, s’ouvrait au Barbican Art Center, l’exposition Communicate que Rick Poynor, commissaire, consacrait au graphisme indépendant des quarante dernières années en Angleterre.

Le duo Electronic Shadow, Yacine Aït Kaci et Naziha Mestaoui, trouve ses origines dans l’architecture et le graphisme multimédia. La réalité de sa pratique, notamment pour le pavillon de l’Arsenal ou le centre culturel français de Palerme, se situe désormais dans un “design hybride”, recourant sans distinction à différentes disciplines et s’appuyant sur le statut de réalisateur.

Sous le nom de Roast, Ian Holcroft est graphiste indépendant depuis 2001. En marge de la commande, il réalise des pièces graphiques et design placées sous la seule responsabilité de son statut d’auteur.

Belge, Thierry Van Kerm termine son mandat de président de l’Icograda. Formé au design industriel et au management, il a dirigé une agence de design pluridisciplinaire mais édité aussi des magazines consacrés aux designs.

Ancien rédacteur en chef du magazine Creative Review, l’Anglais Lewis Blackwell a collaboré avec David Carson, Scott Makela, pour la création de livres-manifestes du graphisme déconstructiviste des années 1980 The End of Print, Whereishere). Il est aujourd’hui directeur de création chez Getty Images et chroniqueur régulier pour étapes :.